Claudy Jongstra, larga vida a la lana

La cita pone de manifiesto el movimiento surgido alrededor de la lana como materia prima y las posibilidades que se abren gracias a nuevas aplicaciones en diseño de moda o como lenguaje artístico.

La muestra está realizada en colaboración con dos instituciones: Materfad, centro de materiales de Barcelona, creado y promovido por el FAD; y Eina Obra un proyecto de la Escuela EINA que difunde el diseño y el arte. Se muestran destacadas obras de esta reconocida artista que tiene obra expuesta en museos internacionales y en colecciones tanto públicas como privadas y corporativas.

Claudy Jongstra ha realizado la pieza de gran formato Tangible transformation, un tapiz realizado con lana que reproduce en unas dimensiones de 3,6 x 7,9 m un paisaje imaginado. Es una propuesta de interacción con los visitantes a la muestra y está formado por colores nativos que la artista crea a partir de plantas tintoreras que ella misma cultiva en una granja biodinámica. De esta forma, quiere contribuir a enriquecer el suelo y alimentar a las abejas para contribuir, de este modo, a incrementar la biodiversidad de la región. Como indican desde Disseny Hub Barcelona “La obra es una urgente llamada a la toma de conciencia para proteger y conservar nuestro ecosistema”. Está inspirada en Verdures, los tapices con densos follajes que triunfaron en Flandes durante los siglos XV y XVI. 

Además de varios proyectos de la artista, se muestra su trabajo de colaboración con el proyecto denominado Tornen les esquelles del Centro Universitario de Diseño y Arte de Barcelona (EINA) preocupado por recuperar la lana procedente de los rebaños que pastan en el Parque Natural de la Sierra de Collserolla.

Tornen les esquelles (Vuelven los cencerros) es un proyecto de Martina Manyà y Anna Vivero, premiado en la primera convocatoria de Collserola LAB. Cada año toneladas de lana son enterradas o quemadas porque no existe una coordinación para su procesamiento. Este trabajo pone el foco en cómo este material puede modelar futuros alternativos en el parque con sus implicaciones medioambientales, artísticas, materiales y éticas.

En 2001, la creadora estableció su estudio en el norte rural de los Países Bajos, donde comenzó un ambicioso experimento ecológico en el paisaje local. Mantiene un rebaño de raras ovejas autóctonas de Drenthe Heath (la raza más antigua del norte de Europa) y cultiva un jardín botánico de plantas tintoreras para crear un todo completamente sostenible que culmina en sus obras de arte. Su práctica creativa evoluciona a la par que lo hace su impacto en la región, al colaborar con granjas, escuelas y programas sociales locales basándose en un profundo respeto por narrativas que ponen en relación con las personas, la tierra y el conocimiento.

Sus obras figuran en colección de arte contemporáneo del Parlamento Europeo y en colecciones museísticas de la talla del MoMA y la Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum de Nueva York, el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles y el Museo Internacional Mingei de San Diego, en California, el Victoria & Albert Museum de Londres y, en su país de origen, en el Stedelijk Museum de Ámsterdam, el Gemeentemuseum de La Haya, el Museo De Lakenhal, en Leiden, el Museo Limburgs, en Venlo, y el Museo Textil de Tillburg, entre otros. Entre sus colaboraciones en el mundo de la moda figuran nombres tan reconocidos como Christian Lacroix, Donna Karan, Hermès, John Galliano, Maison Margiela o Viktor&Rolf. 

En cuanto a su intervención con firmas del ámbito de la arquitectura, ha realizado obras para: Deborah Berke Partners, MVRDV, OMA / Rem Koolhaas o Snøetta, por solo citar algunos de los estudios de mayor renombre internacional. Mientras, Marina Abramovic, Hella Jongerius y Berlinde de Bruyckere son tres artistas con los que ha tenido la suerte de trabajar. 

Con motivo de la exhibición, el jueves 11 de enero se celebrará una charla coloquio que reunirá a la artista Claudy Jongstra y a una de las líderes del proyecto Tornen les esquelles, Anna Vivero, junto a seis expertos de diferentes ámbitos: Angel Amurrio (Entheos), Fernando García Dory (Inland), Gemma Salvador (Llanatura) y Vicente Guallart (IAAC – Valldaura Labs). La cita girará en torno a “la insostenibilidad ambiental, cultural y económica relacionada con la desaparición del pastoreo, así como del potencial de la lana para modelar futuros alternativos en el contexto del pastoralismo”, indican. 

Redacción: Beatriz Fabián

Beatriz es periodista especializada en contenidos editoriales offline y online sobre diseño, arquitectura, interiorismo, arte, gastronomía y estilo de vida.