Con el arte como brújula

Cuando se aproxima el tiempo del sosiego y el momento de cumplir sueños en los días de descanso, algunos ponen su mirada en las arenosas playas o en las cumbres montañosas, sin embargo, otros buscan destinos donde empaparse de arte, conocer nuevos autores o reencontrarse con los ya conocidos. Ante esta alternativa, marcar un punto en el mapa con la intención de visitar una exposición de arte es algo que en España puede llegar a desbordar nuestras agendas.

Aquí va una selección de cinco lugares ideales para hacer una reserva por duplicado en el museo y en el alojamiento más cercano.

Museo Helga de Alvear en Cáceres

Dora García, Cristina Iglesias, Esther Ferrer, Soledad Sevilla, Ángela de la Cruz o Elena Asins. ¿Qué tienen en común todas estas artistas? Pues que sus obras forman parte, entre otras, de la exposición ‘Escribir todos sus nombres’ que, coproducida por el PalaisPopulaire de Berlín, estará en el Museo Helga de Alvear hasta el 29 de octubre. Ver reunido medio centenar de obras de estas fantásticas artistas, consideradas como referentes del arte español de las últimas décadas, es una oportunidad única y hacerlo en las salas de este museo tan especial firmado por Emilio Tuñón y Francisco de la Pezuela (en la parte antigua) y, al mismo tiempo, visitar el conjunto monumental de la ciudad de Cáceres, declarado Patrimonio de la Humanidad en 1986, es una excelente alternativa veraniega. Como comentan desde el centro de arte, esta muestra “no solo alude a la urgente necesidad de visibilizar a mujeres artistas, sino que además propone una genealogía entre tres generaciones de creadoras que “narran el mundo en femenino proponiendo nuevas formas de mirar y habitar”.

Hasta el 29 de octubre. Más información en: museohelgadealvear.com/es/

Centro Botín de Santander 

Fotografías, dibujos esculturas y una performance componen la muestra titulada ‘Me paraliza la esperanza’, una puesta en escena conceptual que ha sido diseñada específicamente para el Centro Botín por Roni Horn (Nueva York, 1955). El artista estadounidense ha tenido en cuenta la relación del arte con la arquitectura del edificio y su ubicación en la bahía de Santander para diseñar la singular presentación de su propia obra que recorre nada menos que tres décadas de su carrera siempre enfocada a explorar las relaciones entre el lugar y la identidad. La autora muestra la influencia de sus visitas a Islandia donde ha interactuado con el agua y el clima, dos claves fundamentales de su obra. Uno de los atractivos de esta cita es que se exhibe por primera vez al público una serie de 406 dibujos que representan una suerte de diario personal de la autora. Comisariada por Bárbara Rodríguez Muñoz, directora de exposiciones y colección del Centro Botín, la muestra se completa con una publicación, coeditada por La Fábrica, con interesantes textos en torno a este proyecto concreto.

Hasta el 10 de septiembre. Más información en: centrobotin.org

Torre de Don Borja en Santillana del Mar

¿Por qué es interesante visitar este espacio expositivo de Santillana del Mar? Porque alberga la muestra titulada ‘De la madera al poliéster: el viaje moderno’ que reúne doscientas piezas fundamentales del mobiliario diseñado por arquitectos que modernizaron de este modo el entorno doméstico. A ellas se suman obras clave de artistas españoles que renovaron el lenguaje del arte a mediados del siglo pasado. El objetivo es intentar acercar al público la obra de pioneros de la modernidad en España. Este viaje concita a grandes maestros como Fisac, Feduchi, Coderch y los muestra en paralelo con obras de artistas tan destacados en la escena de nuestro país como son los del grupo El Paso (Canogar, Feito, Millares, Saura, entre otros), Equipo 57 o Úrculo. La muestra cuenta con muebles procedentes de la Colección Múgica Castro y obras contemporáneas de arte español de la Colección Rucandio que se exhiben en la Torre de Don Borja, en la plaza que antiguamente acogía el mercado del casco histórico de esta localidad, declarada Conjunto Histórico-Artístico.

Hasta el 30 de abril de 2024. Más información en: torrededonborja.es 

Museo Picasso Málaga

Al pensar en Picasso inmediatamente vienen a la mente sus cuadros un lenguaje que quizás eclipsó otras disciplinas que dominaba el artista malagueño. Concebida por Carmen Giménez, primera directora del Museo Picasso Málaga, esta institución ha querido dedicar la primera gran exhibición en España dedicada a esta disciplina artística. Bajo el nombre de ‘Picasso escultor. Materia y cuerpo’ reúne escogidas piezas en torno a la representación del cuerpo humano como un todo y como una parte y muestra todos los formatos y materiales como madera, hierro, yeso, cemento, metal o bronce en los que Picasso realizó obra escultórica. Esta muestra está incluida en la Celebración Picasso 1973-2023, organizada con el apoyo del Musée National Picasso-Paris y la Comisión Nacional Española encargada de conmemorar el 50 aniversario de la muerte de Picasso en Mougins. Un plus: el Museo Picasso Málaga que ocupa el Palacio de Buenavista, convertido en museo por los arquitectos Richard Gluckman, Rafael Martín Delgado e Isabel Cámara cumple 20 años el 27 de octubre.

Abierta hasta el 10 de septiembre. Más información en: museopicassomalaga.org

Monasterio de El Paular

A este monumento nacional, el Real Monasterio de Santa María de El Paular, donde habita una comunidad benedictina merece la pena desplazarse por múltiples motivos. Uno de ellos y muy recomendable, de hecho la exposición se ha ampliado hasta el mes de septiembre, es la exposición que su programa denominado ‘Paular Contemporáneo’ le dedica a una de las pintoras fundamentales en la pintura contemporánea de la década de los 80 y no por ello bien conocida. Se trata de Carmen Álvarez-Coto (Madrid, 1955) cuyas obras expresionistas abstractas de gran formato cuelgan de las salas imprimiendo un carácter impresionante por lo profundo de lo que plantean sus trazos, colores y texturas. Tras su paso por Cuenca, donde la pintora madrileña fue catedrática de dibujo y compartió estudio y vida con el también pintor Florencio Garrido, se retiró a Almería donde ha permanecido tres décadas apartada de la vida pública y artística, produciendo una ingente cantidad de lienzos de gran formato, llenos de la fuerza plástica y la potencia emocional que es propia de su obra desde los inicios de su trayectoria hasta la actualidad. Sin duda, esta exposición es una reconexión de Carmen con el mundo y a nosotros nos brinda una oportunidad de disfrutar de su prolífica producción.

Abierta hasta septiembre. Más información en: monasteriodeelpaular.com

Redacción: Beatriz Fabián

Beatriz es periodista especializada en contenidos editoriales offline y online sobre diseño, arquitectura, interiorismo, arte, gastronomía y estilo de vida.